Vittoria, Violenza, Vendetta, V come V

Non è propriamente una novità del cinema, ma è comunque uscito da pochi mesi. Probabilmente tra poco arriverà anche la versione in DVD che mi accaparrerò. Si tratta di "V per Vendetta", celebre film ispirato al fumetto di Alan Moore e David Lloyd.
Si tratta quindi di una trasposizione cinematografica di un fumetto da parte del regista J. McTeigue e adattata dai fratelli Wachowski, celebri per aver lavorato nella trilogia di Matrix. Solitamente creano un po' di problemi queste trasposizioni perché spesso e volentieri si perde il significato che originariamente aveva questo prodotto. V per Vendetta, il graphic novel (romanzo a fumetti) era indubbiamente un fumetto fantasioso, ma che non lesina una denuncia grave ai regimi totalitari che si erano sviluppati tempo fa.
Riesce a non snaturare il fumetto? Prima di dare la risposta a questa domanda iniziamo ad analizzare un po' questo film.

Fotografie per V per Vendetta (James McTeigue Usa/Ger 2005)

Poster

V è l'indiscusso protagonista del film anche se è accompagnato da una Natalie Portman che firma anch'essa una delle sue migliori prestazioni nei panni di Evey, fanciulla alla ricerca di una propria identità, in qualcosa in cui credere e magari per cui combattere. E miglior mentore di V non può trovare. Perché V ha indiscusso fascino e carisma. E' accattivante anche nei momenti in cui si dovrebbe dubitare della sua etica, ma è al tempo stesso romantico e dolce. E' maledettamente bastardo quando toglie ad Evey ogni sua certezza, quando la fa sprofondare nel buio più assoluto, ma solo per farla rialzare e per farle raggiungere il suo apice, proprio come vuole il detto "non si può risalire se prima non si è toccato il fondo".
Evey è una ragazza che vive nel suo piccolo mondo, formato dal lavoro, dal tragitto che deve fare per arrivare alla sede lavorativa, una persona purtroppo svuotata del suo ego e impoverita di ogni volontà. Questo finchè non incontra V, che le fa cominciare un feroce e cruento viaggio interiore, che le fa sbriciolare i suoi dubbi, derivanti dal regime assoluto in cui vivono.
Questo viaggio termina con la rasatura a zero di Evey e con il risveglio sotto una scena altamente evocativa come quella di una N.Portman, tutt'altro che deturpata nella sua bellezza, che alza le braccia al cielo sotto la pioggia dopo aver compreso il tipo di insegnamento impartitogli da V.
Quasi potrebbe correre un'analogia con tutti noi che ci vediamo il film, per capire, per provare a comprendere come mai V agisce, talvolta, in maniera così cruda e violenta.

In sostanza è un buon film? Decisamente molto buono. Probabilmente se avete già letto il fumetto potrete notare diverse differenze, tra cui la mancanza di alcuni personaggi o l'uccisione di V da parte dei soldati invece che da parte di Finch oppure il fatto che Prothero, il membro dell'elitè, il famoso predicatore della televisione, non è ucciso nel fumetto, ma distrutto nella mente.
Tutto ciò però non deve trarre in inganno, si tratta di un lavoro decisamente buono e nonostante ci siano i fratelli Wachowski che potrebbero portare il film sul genere dell'azione, quest'ultima rappresenta solo una parte, perfettamente integrata, di tutto ciò che è l'intreccio principale.
Di film tratti da fumetti ne ho visti tanti, ma questo è probabilmente uno dei migliori riusciti. Facciamo qualche esempio: Barman Begins è diventato una mezza delusione, il fumetto trattava molto di più l'introspezione psicologica di B.Wayne così come il suo viaggio interiore.
Il recente Sin City ha fatto scalpore per il suo stile noir e curato, ma francamente mi è mancato un po' di concretezza e pertanto son rimasto deluso. O ancora i Fantastici 4, Hulk, tutti film che invece hanno solamente fruito di una buona dose di effetti speciali, ma che son risultati alquanto inutili e vuoti.
A parte il messaggio, la morale trasmessa, questo è un film che integra bene le parti action, comunque necessarie per la progressione della trama, con quelle parti molto più introspettive che trovano il culmine nella prigionia di Evey.
Teatrale, scenografico e profondo: in tre aggettivi ecco come si presenta agli occhi dello spettatore, ecco come ci fa immergere in questa storia a sfondo sociologico, ma mai noiosa. Interessante soprattutto per chi vuol provare a vedere un fumetto anche in un'ottica diversa da "è per bambini".
Non deve trarre assolutamente in inganno il fatto che il film sia una commistione di generi e che utilizzi sovente effetti speciali, quelli servono in particolar modo a caratterizzare nel modo migliore possibile il protagonista V, come il discorso iniziale con Evey durante le spettacolari e pirotecniche esplosioni che danno inizio alla vicenda.
Può far storcere il naso che l'amore tra Evey e V non rimanga completamente platonico, ma forse è stata proprio intenzione di Moore renderlo terreno, renderlo tangibile. Ai posteri l'ardua scelta se ha fatto bene o meno.
La colonna sonora inoltre è perfetta, perfettamente adeguata ai ritmi dei film, mai troppo presente e mai poco. Integrata quindi a tutto lo svolgimento della storia. Specie nella fastosa e spettacolare scena finale raggiunge il suo apice e quindi riesce a coinvolgere ancora di più lo spettatore.

La domanda che ci si può porre alla fine del film è se è giusto o sbagliato usare anche la violenza nonostante il fine sia elevato, come quello di liberare un popolo dall'oppressione. La risposta a questa domanda è ovviamente insita in ognuno di noi. Un'idea me la sono fatta, ma francamente spero di non trovarmi mai in una situazione simile dopo che il 1900 ci ha mostrato di cosa sono capaci i regimi totalitari.
Vorrei chiudere quindi con una citazione dal film:
"Il popolo non dovrebbe temere il proprio governo. I governi dovrebbero temere il popolo".
Onore a V, un uomo che era solamente un'idea.